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Trenes rigurosamente vigilados (Jiří Menzel , 1966)

20/12/2018

Milos Hrma es un chico que, siguiendo la tradición de su familia de vivir esforzándose lo menos posible, comienza a trabajar la estación de trenes de su pequeño pueblo a finales de la Segunda Guerra Mundial, en Checoslovaquia.

La película anterior, Paisaje en la niebla, trataba de dos hermanos cruzando Grecia mediante trenes entre otros medios de transporte, en busca de su supuesto padre en Alemania. A la vez que viajaban por los diferentes paisajes, estos reflejaban Grecia tras el impacto de su Guerra Civil.

En Trenes rigurosamente vigilados, la mayoría de la película se desarrolla alrededor de la estación de trenes donde, quitando algún tren ocasional de los Nazis con armamento o soldados (trenes que han de ser ‘rigurosamente vigilados’ por los empleados), o la visita del consejero Nazi llamado Zednicek, el trabajo es más bien poco. Esto deja que Milos y su supervisor Hubicka se puedan dedicar a lo que les parezca, siendo por lo general ligar con mujeres. Mientras que Hubicka no tiene dificultades para ello, el joven Milos carece de experiencia en el tema y durante la película, trata de obtener su primera experiencia sexual.

Una de las películas más reconocidas de la Nueva Ola Checoslovaca, Trenes rigurosamente vigilados es a la vez un drama y una comedia que trata entre otros temas sobre política, juventud, amor y sexo. Si os apetece verla con nosotras, os esperamos el Martes 8 de Enero en el Cineclub Chantal de la Ingobernable (C/ Gobernador 39).

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Paisaje en la Niebla (Theo Angelopoulos, 1988)

12/12/2018

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Moviéndonos del territorio inglés, nos trasladamos a Grecia con de Theo Angelopoulos. Alejándose de la imagen cliché de las turísticas playas del sur, el director nos muestra un país gris y silencioso que aún no logra recuperarse del reciente término de la guerra civil griega (1946 - 1950). La historia va de dos hermanos, Voula y Alexandre, que parten en viaje en búsqueda de su desconocido padre que supuestamente vive en Alemania. Guiados por la vaga información de les da su madre, siguen un sueño en base a la ciega fe de encontrarse con una país que les otorgue más oportunidades que las que tienen en Grecia.

Esta película pertenece a la Trilogía del silencio, junto a Viaje a Cythera (1984) y El Apicultor (1986). En este trabajo el director busca trabajar un cine más histórico y político que en sus obras anteriores. En las palabras de Angelopoulos:

"Estamos ... esperando que el mundo cambie, pero no tenemos idea de cuándo sucederá esto. La historia ahora está en silencio. Y todos estamos tratando de encontrar respuestas cavando en nosotros mismos, porque es terriblemente difícil vivir en silencio"

La dirección de arte de la película, que se encuentra entre la metáfora y la realidad, evoca un sentimiento similar a Drowning by Numbers de Peter Greenaway, película que se proyectó el martes pasado en el CineClub. Greenaway utiliza elementos cotidianos para interpretar mitologías, cuentos y juegos presentes en la pintura (como las obras de El Bosco), mientras Angelopoulos muestra historias simples que combina con situaciones irreales para resaltar los sentimientos de los personajes. Ambos coinciden en generar un mundo que se mueve entre la ficción y la realidad, guiados por el interés de potenciar las emociones del relato a través de una propuesta visual compleja, compuesta por una poética visual dividida en varios planos narrativos.

Nos vemos el próximo martes 18 de Diciembre a las 20:00 hrs en el CineClub Chantal
Ingobernable (C/ Gobernador 39, Madrid)

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Drowning by numbers (Peter Greenaway, 1988)

10/12/2018

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Esta será la tercera película inglesa consecutiva, in a raw, que programamos en el cineclub Chantal. Estrenada en 1988, un año posterior a "Rita, Sue and Bob too" (1987, Alan Clarke), dos años antes que "Contraté un asesino a sueldo" (1990, Aki Kaurismäki), durante los últimos años de la Thatcher en el gobierno británico. Las dos películas anteriores nos sitúan en barrios y suburbios de "cockneys" (londinenses o no..), gente con pocos recursos económicos y mentales, con el trasfondo de empobrecimiento económico y cultural de 11 años de privatizaciones y conservadurismo. Aunque no explícito, veíamos en la puesta en escena y las circunstancias grotescas una queja y señal de aviso hacia el thatcherismo. Una de las cuestiones que nos surgió durante el debate posterior fue la de cómo sería una película que captase esas transformaciones pero sin la razón subyacente de la precariedad de la clase social trabajadora. Esta vez viajaremos a un pueblo en la costa, rodeado de un entorno natural exuberante propio de las fábulas y los cuentos, de fairy tales. La visión mítica, pictórica y barroca de Inglaterra en las películas de Greenaway de esta época tiene mucho de reacción a la pérdida de identidad tras años de liberalismo y de recortes en cultura. En sus obras, consideradas en su momento de vanguardia y de élite artística, se aprecia una cierta nostalgia del clasicismo y los avances culturales logrados en el antiguo imperio y sus colonias... imaginando una belleza que lo gobernaba todo y de la que todas y todos participaban como piezas de un juego. Un gran juego abstracto de números y reglas.

El título es un juego de palabras sobre un juego pictórico llamado "Drawing by numbers". Seguramente habréis jugado alguna vez: consiste en ir uniendo con un lapicero puntos ordenados por números para formar una figura. Os animo a contar los números según van apareciendo en la película, muchas veces en segundo plano, algunas veces pronunciados en los diálogos, del 1 al 100. Hay multitud de juegos en la película: "Bees in the Trees", "Dawn Card Castles", "Deadman's Catch", "Flights of Fancy"... Muchos inventados a propósito. Una propuesta que conecta con el simbolismo lógico y la filosofía de las matemáticas de comienzos del siglo XX, tipo Bertrand Russell y Ludwig Wittgenstein, con símbolos numéricos y etiquetas en objetos, simulacros surrealistas y repeticiones y simetrías.

Pensaba en las fuerzas interiores que movían a Bob en la película de la semana pasada, rompiendo el matrimonio con su bella y casta esposa (e hijos) por su relación con Rita y Sue, dos adolescentes de mucho carácter pero sin suerte y sin planes de futuro. Algo de esa búsqueda compulsiva del goce como salida y rechazo a la austeridad y pobreza circundante mueve también a los personajes de "Drowning by numbers". En progresión incremental, Madgett, el personaje masculino de turno en esta película, llega a buscar sexo con madre (Cissie Colpitts 1), hija (Cissie Colpitts 2) y nieta (Cissie Colpitts 3). Estas tres mujeres, de tres generaciones diferentes pero cuya complicidad podría ser la de hermanas, se sublevan contra la falta de salida de una manera tan violenta que desencadena una gran crisis en su pequeña comunidad. Pero lo que podría ser una tragedia se desarrolla en un tono cómico muy pero que muy inglés. Y con la maravillosa banda sonora de Michael Nyman, la luz de Sacha Vierny, las fabulosas interpretaciones... se hace fácil gozar durante las dos horas que dura el film.

Os esperamos este martes 11 de diciembre a las 20:00 h en el Cineclub Chantal, en la Ingobernable (C/ Gobernador 39, Madrid).

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El próximo martes veremos:

3/12/2018

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Rita, Sue y también Bob (Rita, Sue and Bob Too, Alan Clarke, 1986)

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Trenes rigurosamente vigilados (Jiří Menzel , 1966)

Paisaje en la Niebla (Theo Angelopoulos, 1988)

Drowning by numbers (Peter Greenaway, 1988)

El próximo martes veremos:

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