9/ 01/2018 - 20:15 h.
La jetée, es una película excepcional, es un ensayo visual y sonoro sobre la naturaleza de la memoria y las imágenes, una suerte de ficción documental en forma de fábula futurista, a partir de la reflexión sobre el declive de la civilización actual y sobre la Historia, apreciándose resonancias de Noche y niebla de Resnais -en la cual participa Marker- los campos de concentración, las atrocidades de la guerra, todo ello en el contexto de la guerra fría y la amenaza nuclear de los años sesenta. Y es una historia sobre la búsqueda del amor que incluye varias referencias explícitas, tanto visuales como narrativas, a Vértigo de Hitchcock.
La jetée, es una película excepcional, es un ensayo visual y sonoro sobre la naturaleza de la memoria y las imágenes, una suerte de ficción documental en forma de fábula futurista, a partir de la reflexión sobre el declive de la civilización actual y sobre la Historia, apreciándose resonancias de Noche y niebla de Resnais -en la cual participa Marker- los campos de concentración, las atrocidades de la guerra, todo ello en el contexto de la guerra fría y la amenaza nuclear de los años sesenta. Y es una historia sobre la búsqueda del amor que incluye varias referencias explícitas, tanto visuales como narrativas, a Vértigo de Hitchcock.
Presentada por Marker como fotonovela formada por ‘micromaterias’ constituidas por imágenes fijas, película sin movimiento -apenas un plano, el de un leve parpadeo- pero absolutamente dinámica.
Resulta muy interesante esta definición de fotonovela que coloca a La Jetée fundamentalmente como narración situada en la encrucijada entre los mundos de la fotografía y el cine, participando de las problemáticas de ambos y proponiendo al espectador la apertura hacia la búsqueda de ese sentido otro, diferente.
Resulta muy interesante esta definición de fotonovela que coloca a La Jetée fundamentalmente como narración situada en la encrucijada entre los mundos de la fotografía y el cine, participando de las problemáticas de ambos y proponiendo al espectador la apertura hacia la búsqueda de ese sentido otro, diferente.
Marker juega con el espacio y con el tiempo, haciendo un viaje circular entre el pasado, el presente y el futuro, basándose en la fragmentariedad de la memoria, el trabajo sobre la memoria imperfecta, y la poética del misterio. Definiéndose como ‘bricoleur’, recombinando material desde diversas fuentes, y utilizando diferentes soportes, no ha cesado de explorar, inventar y fojar finalmente su propio lenguaje cinetmatográfico, la búsqueda de la imagen que se nos ofrece como una inversión permanente de la mirada, ese otro punto de vista.
Película fundacional y bellísima, resulta un hito en el modo de afrontar el relato y su plasmación en imágenes, imágenes concebidas no como la plasmación de algo que ha sucedido, sino como algo que se ha vivido, como momentos de vida para compartir.
Película fundacional y bellísima, resulta un hito en el modo de afrontar el relato y su plasmación en imágenes, imágenes concebidas no como la plasmación de algo que ha sucedido, sino como algo que se ha vivido, como momentos de vida para compartir.
